Mes: noviembre 2017

¿Hay parecidos entre la actitud de los que han apostado en Gran Bretaña por dejar la Unión Europea, los que han apoyado a Donald Trump de forma decisiva en Estados Unidos y los que, en nombre de la identidad, reclaman un estado independiente?

FUENTES DE CONFLICTO GENERALES

Los países democráticos suelen tener como conflicto clave el de la distribución de la riqueza. No en vano las preferencias políticas se han repartido en los último sesenta años entre los grupos «de izquierdas» y los «de derechas». Pero, naturalmente, hay otras fuentes de conflicto. Es el curioso caso de Estados Unidos que incorporó irresponsablemente cerca de un millón de africanos para su explotación laboral en el siglo XVIII para encontrarse ahora con una comunidad que ha adquirido todos los derechos de ciudadanía. También sus tropelías en el centroamérica y el cono Sur lo ha convertido en un polo de atracción de la emigración masiva de la que ahora toma conciencia. Se puede añadir la relativamente reciente fuente de conflicto que es la pérdida de identidad que la globalización de todo tipo de signos culturales ha producido al recibir los países occidentales flujos migratorios de países con economías quebradas o en conflictos bélicos llenos de crueldad entre nacionales. Países de los que también están sufriendo la forma que el despecho toma en la actualidad: el terrorismo.  Hay que añadir el efecto más duro, económicamente hablando, de la deslocalización de empresas a la búsqueda de nichos de trabajadores baratos de la que se beneficia el país en el que reside la compañía originaria, pero que no puede disfrutar aquel que ha perdido el puesto de trabajo justamente por este traslado de las factorías a otros países. Pérdida de trabajo que también se produce por la competencia de los emigrantes. También, hay que sumar dos fuentes de conflicto relativamente recientes y con fuerte carácter ideológico. Uno es la lucha contra el deterioro medioambiental y, el otro, es la pretensión de cambiar bruscamente el sistema económica capitalista. El cuadro se completa con la fuente de conflicto social basadas en los derechos más recientemente incorporados al catálogo de los rasgos de una vida civilizada: así, el matrimonio homoxesual, el divorcio, el aborto, la abolición de la pena de muerte, la igualdad de géneros, etc. Un catálogo de conflictos potenciales mediatizado, en general, por las creencias religiosas. No podemos olvidar los conflictos latentes relacionados con el propio sistema político, pues siempre habrá quien apueste por la más radical de las posiciones que sería el cambio de un sistema democrático por otro autoritario de izquierda o de derechas, como se puede comprobar en cuanto se traspasan determinados umbrales de tensión.

Resumimos las fuentes de conflicto:

• Desigualdad económica
• Separatismo
• Tensiones raciales
• Efectos de la globalización
  • Pérdida de identidad cultural
  • Pérdida de puestos de trabajo por deslocalización
  • Pérdida de puestos de trabajo por competencia de emigrantes
• Cambio climático
• Derechos sociales
• Sistema económico
• Sistema político

LA GRAN ZANJA

En los países los conflictos tienen dos fases: una más rudimentaria en la que la violencia es la ley y no cabe más conflicto que sobre quién empezó primero, como ocurre con una guerra civil. Pero cuando hay paz entonces el ser conflictivo que es el ser humano vuelve la mirada hacia otros aspectos de la vida dividiéndose de nuevo en su resolución. En este último caso, se pueden hacer dos listas de posiciones ante estos conflictos (una azul y otra amarilla), sin perjuicios de los matices de aquellos que oscilan entre los dos grupos consiguiendo distintos tipos de verde.

PAQUETE AZUL

• A favor de:
  • Unión de la patria
  • Elitismo
  • Raza blanca (o etnia en países de otros continentes)
  • Rasgos identitarios (bandera, himno)
  • Sistema capitalista
  • Sistema financiero
  • Autoritarismo
  • Sociales
    • Pena de muerte
• En contra de:
  • Sindicatos horizontales
  • Separatismo
  • Emigrantes
  • Deslocalización
  • Respeto ecológico
  • Democracia
  • Sociales
    • Aborto
    • Matrimonio homosexual
    • Divorcio
    • Uniones de hecho
    • Igualdad de géneros

PAQUETE AMARILLO

• A favor de:
  • Derecho a decidir
  • Igualdad social
  • Diversidad racial
  • Libertad simbólica
  • Sistemas económicos igualitarios
  • Democracia asamblearia
  • Defensa del medio ambiente
  • Sociales
    • Aborto
    • Divorcio
    • Matrimonios distintos del heterosexual
    • Uniones de hecho
    • Igualdad de género
• En contra de:
  • La atomización de los trabajadores
  • Del derecho a decidir
  • Las fronteras
  • La globalización
  • La deslocalización
  • El sistema económico
  • El sistema financiero
  • Sociales
    • La pena de muerte

En general las poblaciones nacionales mezclan sus posiciones y además las jerarquizan poniendo más o menos énfasis en unas u otras. En esta poliédrica realidad chapoteamos políticos, artistas, oportunistas, analistas y la gente común.

FUENTES DE CONFLICTO ESPECÍFICA: EL CASO DEL INDEPENDENTISMO

Los imperios son formas políticas y económicas de subsistencia de élites. Cuando no había tecnología que mereciera el nombre, sino, a lo sumo, artesanía y se necesitaban miles de hombres para extraer minerales o recoger cosechas, la guerra de conquista era el método para que la metrópoli acumulara riqueza para unos pocos. Naturalmente el ser humano siempre transforma el barro de las fuerzas que lo mueven en el oro de la cultura y todos los grandes imperios han generados la suya. De Grecia, Homero; de Roma, Virgilio; de España, Cervantes; de Francia, Moliere; de Britania, Shakespeare; de USA Faulkner; de China…

El lado oscuro era el sometimiento cruel y explotación económica de pueblos con características bien definidas, que de vez en cuando se rebelaban y eran reprimidos de forma sangrienta. La institución de la esclavitud era el destino de muchos de los rebeldes. En las fases estables de los imperios, y antes de que comenzara la decadencia de cada uno, florecían las artes y los oficios, siendo las únicas perturbaciones las producidas por las luchas crueles entre facciones de las élites por disfrutar del poder y sus regalos. La historia tiene sus leyes y una de ellas es que conforma las unidades políticas y cuando las estabiliza son muy difíciles de deshacer si tienen un tamaño adecuado a la época y sus técnicas de guerra. La desaparición de los imperios dejaron en el exterior a la metrópoli el desorden suficiente para que llegara el imperio sucesor y comenzara el nuevo ciclo de explotación. Las grandes metrópolis deben su esplendor a la acumulación de riqueza que experimentaron en los momentos de Gloria respectiva. Cuando desapareció el último imperio duro (el británico), todos los pueblos recuperaron la autonomía aparente para empezar a sufrir el dominio suave de la corrupción de élites locales, que garantizan la explotación de recursos naturales autóctonos, y el dominio a través de los parámetros financieros que prestan dinero para que consuman los productos imperiales y acumulen la deuda que sojuzga. El hecho es que la descolonización ha generado 193 países de los que unos 50 pertenecen al llamado Occidente. Muchos de esos países se han concretado recientemente generando una sensación de frivolidad creativa que ha tenido como consecuencia la generación de una conciencia artificial de neocolonialismo que requiere, supuestamente, una neo-emancipación. Hay casos de separación amistosa recientes como entre Noruega y Suecia o Eslovaquia y la República Checa. En el caso Eslovaco, tal parece que cuando son dos pueblos unidos artificialmente tras la Primera Guerra Mundial que fueron juguetes de las geoestrategia europea, la separación es deseada por ambas partes. En el caso noruego, la unión con Suecia es tan reciente como 1814 después de haber pasado por un período de unión con Dinamarca, de modo que la separación pacífica de 1905 fue un hecho natural. El abuso de la Unión Soviética tras la II Guerra Mundial anexionando países de su periferia produjo la natural desbandada tras la caída del régimen en 1989. Sin embargo, las naciones europeas conformadas con el cincel histórico a partir del siglo XV fueron el residuo de la hegemonía de los Habsburgo, en el caso español; de la hegemonía de Inglaterra en las Islas Británicas que, por ejemplo consiguió la unión voluntaria de Escocia en 1707; mientras que en el caso Italiano y Alemán son naciones nacidas en el siglo XIX en un proceso de unificación de territorios que se reconocían mutuamente como homogéneos, en una época en la que el país que no tenía un pasado mítico lleno de bruma y heroísmo, no tenía nobleza. Una vez liberadas las tensiones con fundamento histórico, Europa se ha dedicado a un proceso de integración que armonizara países para buscar un tamaño geoestratégico que le permita competir con otras grandes áreas económicas mundiales. Y lo hace respetando la conformación de países, al tiempo que se espera que los países heterogéneos respeten la diversidad interna. Este es el contexto en el que España se ve sorprendida por un cambio de intensidad de la reivindicación de autonomía que traspasa el umbral que hace posible la convivencia y se activa un desafío formidable del que aún no se ha salido. Un desafío que se basa en la transformación de luchas dinásticas en el siglo XVII en luchas de independencia, en reclamar una libertad cuando se es libre y en fingir que se vive en un régimen opresor, cuando, con todos sus defectos se vive en un estado de derecho reconocido internacionalmente. En resumen, el separatismo como fuente de conflicto surge de regiones en general ricas que tiran de expediente histórico para su reclamación. Unas lo hacen con más fundamento que otras, aunque todas llegan tarde en su pretensión cuando los vientos históricos soplan en otra dirección. Por ejemplo, no es lo mismo que una región italiana reclame independencia habiendo sido incorporadas en el siglo XIX, que lo haga Normandía en la Francia que inventó el concepto de nación.

FUENTES DE CONFLICTO ESPECÍFICA: EL CASO ANGLOSAJÓN

Británicos y norteamericanos son los dos últimos casos de dominio imperial. Sus poblaciones respectivas vivieron en su momento en la confortable situación de metrópolis en pleno disfrute de la explotación universal basada en el contundente uso de un ejército poderoso cuyos mitos de heroicidad se alimentaban de la represión de las poblaciones sorprendidas por su altiva presencia. Por supuesto que las élites de estos imperios se sentían confortables en la situación, pero también el pueblo trabajador vivía espiritualmente haciendo suya la gloria del imperio, aunque sólo fuera luz reflejada por sus símbolos. En general el retrato es el de un hombre o mujer blancos que imitaban en su comportamiento cotidiano los gestos de señorío de sus amos. Orgulloso de sus costumbres, de su arquitectura y de su countryside. Naturalmente confiado en que todo el entramado institucional cuidará de él o ella. Que siempre tendrá preferencia en la mente y las políticas de las respectivas élites de Londres o Washington. Pero los dos actos electorales del año 2016 muestran que esa confianza había desaparecido porque, aunque el proceso de deterioro de todo lo que constituía su entorno o, mejor, todo lo que los constituía como ciudadanos de la primera hora, se había desvanecido. De modo que cuando aquellos que no padecían estos males, pero sí tienen objetivos propios de los delirios elitistas, tiraron de catálogo de males en sus proclamas de campaña, sus palabras cayeron en tierra abonada por un denso resentimiento.

El resultado ha traído como consecuencia la superación (temporal) del eje izquierda-derecha, en el que el factor económico tiene que ver con los enfrentamientos internos por el reparto de la riqueza para dar lugar a la salida a escena de una paradójica rebelión de olvidados y agraviados que, de la lista de conflictos, dicen sufrir fundamentalmente con:

• La desnaturalización identitaria producida por la emigración masiva.
• La pérdida del puesto de trabajo por la globalización.
• La pérdida de autoestima de la raza blanca al caer a niveles sociales no esperados frente a otras comunidades nunca bien asimiladas.
• La pérdida de autoestima por la europeización en el caso británico y de la hegemonía comercial de otros países en el caso estadounidense.

Del sentimiento de relegación surgido de estos agravios se han derivado las sonoras votaciones de rechazo a la pertenencia a la Unión Europea o la elección del presidente Trump, cuyos promotores se ha limitado a prometer la curación de estas heridas de la forma más rápida y contundente posible. Promesas que se hacen en medio de una profunda crisis económica cuya salida es un cambio de paradigma social en base a cómo la tecnología hace posible las nuevas relaciones económicas entre individuos y empresas con una fuerte tendencia al trabajo autónomo y a la ausencia de todo compromiso contractual con el destino de los que antes eran trabajadores por cuenta ajena y ahora pasan a ser microempresas proveedoras.

CONVERGENCIA ENTRE CASOS

El caso es que España ha pasado a incorporarse a las sorpresas de la época al aportar «originalmente» al catálogo de respuestas a la globalización el independentismo pacífico y pegajosamente tenaz. Un movimiento que aporta la originalidad de que, al no contar con un situación empírica contra la que reclamar, se la ha inventado literalmente. Un movimiento que pretende la separación de un país sin más razón que la voluntad de una parte de la población que ha sido movilizada abusando del altísimo grado de autonomía de que goza esa parte del país. Un autonomía que ha hecho creer a los gobernantes que, puesto que ya han probado ha gobernarse, para qué seguir unidos a un grupo de regiones con menor PIB relativo. Una autonomía sobre y contra una mayoría de conciudadanos que rechazan tal independencia por los intrincados lazos que unen a Cataluña con el resto de España.

Se observa que, en el paquete de la reclamación de independencia, figuran algunos rasgos comunes con los casos de Estados Unidos y el Reino Unido. Son los del sentido de pérdida identitaria por la disolución que favorece la globalización y la molestia de una emigración cada vez más visible, a lo que se puede sumar la conciencia de ser especiales en un entorno hostil. Se añade un adanismo que borra el pasado e inventa el futuro en base a la pretensión, negada por los hechos históricos, de que será posible un nuevo país que no conozca la corrupción ni el abuso del poder. Sospecho que los dirigentes que están impulsando este movimiento no creen sus propias palabras por dos razones: una, que entre ellos ya hay curtido corruptos y, otra, que entre ellos hay, y con gran entusiasmo, partidos políticos que parten de la base de que el sistema capitalista debe ser eliminado como generador de riqueza, por lo que deben, en consecuencia aprestarse a la revolución una vez conseguida la independencia.

El rechazo a los que no comparten el relato de agravios y victimismo incorporado al sentir independentista es también un rasgo en común con los casos de Gran Bretaña y Estados Unidos. Algunos británicos, especialmente los ingleses y algunos americanos deploran que sus sociedades se hayan visto enajenadas por grupos de emigrantes que, no solamente compiten por el trabajo, sino que mantienen sus «enojosas» costumbres en su vecindad. Finalmente hay que decir que hay una característica fundamental que es común a los tres casos: se trata del desafío a la autoridad, no al autoritarismo. Es decir, que, conscientes como serán los más responsables en estos grupos de que algún tipo de orden debe organizar las sociedades, lo urgente es el desafío al orden reinante. En el caso británico es el desafío a la clase política de cualquier signo que sometió la soberanía del país al mandado europeo. En el caso estadounidense, se trata del desafío a la clase política de Washington, que ha favorecido la competencia económica internacional que ha destruído las industrias locales y los ha dejado en el paro y la indigencia. En el caso de los independentistas catalanes, como en el cualquiera de los casos ya dados (y frustrados) en Occidente, el desafío es a la estructura política, jurídica y humana que les envuelve dando la sensación subjetiva de opresión. Por supuesto que en los tres casos su voto fundamental negativo produce un efecto nulo, pues las condiciones de unos y otros no cambian, aunque lo hagan los rostros de los que han de gobernar los resultados del desafío. Por eso, tras la resaca, se volverá a la lucha eterna en las zanjas de la división ideológica. En breve, a la zanja de la desigualdad económica y a la zanja de la concepción de lo social. Una lucha que nos desgastará mientras otras dos grandes amenazas muestran sus rostros en el horizonte: la superpoblación y el deterioro de nuestra única patria común: el planeta Tierra. Amenazas de las que solamente nos puede sacar el conocimiento en su doble acepción: el de conocimiento científico y el que da la serenidad de afrontar la vida en toda su seriedad sin perdernos en brotes de ira, que nos asuran, o en brotes de frivolidad que nos distraen.

JUSTIFICACIÓN

Este artículo está escrito de memoria… con las excepción de los nombres con muchas consonantes que he consultado en Internet. Este artículo no tienen cifras porque es un balance amoroso con ese fenómeno que llamamos música. No voy a hablar de bandas sonoras de la vida ni cosas de ese pelaje, advierto. Este artículo está escrito así porque quiero explorar lo que queda en mi memoria del goce estético que me produce la ondulación premeditada del aire que provoca la vibración:

• de cuerdas golpeadas por martillos en el piano o frotadas con el arco en los violines, violas y chelos o pellizcadas con los dedos en la guitarra y el arpa;
• de membranas deformadas por una maza en los timbales;
• de tubos que retan al viento de los pulmones del intérprete a que busque la salida en medio de continuos cambios en la posición de los obstáculos, tubos que llamamos tubas si el aire quiere moverse en espiral, trompetas y trombones si queremos que lo hagan de forma rectilínea; clarinetes, oboes y flautas, si queremos que el aire sea acariciado por la dulce madera en vez del frío metal,
• Y, en fin, lo más cruel para el aire: cuando lo aplastamos bruscamente entre dos finos platillos metálicos.

Pero, el aire también se ondula cuando las cuerdas vocales vibran a las órdenes de un cerebro humano dotado de ese regalo que es la capacidad, primero, de conectar con el ritmo del universo y, después, alterar la amplitud de la onda para que el oído sea suavemente retado por una secuencia de diferencias que llamamos melodía y que tanto placer puede llegar a producir (Creo que me ha salido una frase un poco larga y espesa para decir, en definitiva, que me gusta la voz humana).

No tengo una teoría sobre la música, ni recuerdo siempre titulos o interpretes. Hago lo que puedo porque, a veces, parece que tener los metadatos de una composición te permite hacerla más tuya. Sólo estoy en posesión de un marco general a base de lecturas y una colección de 100 CDs de la Deutsche Grammophon de hace cuarenta años en la que los grandes compositores aparecen en orden cronológico. De modo, que con paciencia (lo hice una vez) aprecias la asombrosa evolución de la música desde Monteverdi a Berstein. El resto son viajes privilegiados, cadenas musicales, una colección de discos de vinilo heredada, un abono del auditorio de Murcia en lo buenos tiempos, radio clásica, spotify y youtube.

Me son especialmente divertido los períodos preparatorios de ensayo de conciertos. Internet está lleno de vídeos en los que artistas de gran nivel se muestran familiares, sin maquillajes, ni trajes de emperatriz o de húsar. Son momentos donde los seres normales comprobamos el absoluto dominio de la voz o del instrumento, interrumpiendo aquí o allá y empezando de nuevo en cualquier compás de la partitura, que suelen tener delante mostrando la complejidad de su lenguaje. Recuerdo que en Salzburgo miré la partitura que iba a usar unos minutos después Riccardo Muti para dirigir la orquesta en la ópera de Mozart La Flauta Mágica en el Grosses Festspielhaus de Salzburgo y fui consciente de que nunca accedería a ese universo porque el azar genético no me había dotado de la llave para entrar. Pero, del mismo modo que no todos podemos hacer leyes y, sin embargo, sabemos si son justas o no, podemos disfrutar de la música porque el resultado final, sea cual sea su complejidad estructural, es lo que cuenta para el ser humano corriente. Siguiendo con los ensayos, siempre me ha impresionado cuando el director en mangas de camisa dice «empezamos en tal compas» y cien maestros empiezan de forma simultánea a un gesto. Recuerdo a Solti marcando con los dedos el compás sobre un piano mientras un cantante actuaba. Con especial simpatía las risas interrumpidas por melodías fantásticas salidas de la voz de Kathleen Battle o de la trompeta barroca de Marsalis, los dos tan jóvenes y frescos preparando su extraordinario dueto de Haydn. En fin, en fin…

Es raro que no tuviera puesta música cuando estaba en el trabajo o la tenga cuando estoy en casa, ya sea leyendo o escribiendo o simplemente cautivado por el placer de mecerme adormilado. Me refiero a música seleccionada por mí, no a la que suena en radios o televisiones obviamente. Suelo escuchar música clásica por la mañana y por la tarde, y música de Jazz por la noche, o al revés sin dogmatismos. Me encantan los crooner, tanto hombres como mujeres

LA MÚSICA y MÚSICOS

Tengo tendencia a la tonalidad menor, pero la tonalidad mayor también tiene eco en mi alma. Depende del momento. Es muy personal. En general, no me gustan los recitales en lo que se selecciona lo más lírico de distintas composiciones. Aunque tengo que reconocer que en verano en centro Europa se organizan verdaderas joyas musicales para aficionados. Me gusta el guión completo de un concierto, una historia, un relato completo, bien formal con los Allegros, Andantes, Largos y Adagios o bien episódico como en las óperas u operetas. Porque, cuando me pongo sentimental, las opereta y los musicales vienen muy bien (Show Boat, por ejemplo). Repasando la música que me gusta, que no tiene mucho de original, me acuerdo, en orden cronológico y con la ambigüedad propia de los agujeros previsibles, de:

• Monteverdi y sus madrigales bellísimos en su ingenuidad… ingenuos en su belleza. La elegancia dolorosa del Stabat Mater de Pergolesi.
• La Pasión según San Mateo y según San Juan. Ésta última, a veces, se interpreta sin descanso, lo que, en una ocasión casi me deja en la calle, porque llegué tarde de un viaje. Afortunadamente, pude convencer a la responsable del disgusto que me llevaba y me metió en un palco en medio de un tutti.
• El mundo ordenado de Hynd y su Farewell o la extraordinaria nº 100
• El mundo ligero «como pompas de jabón» de Mozart hasta que la muerte lo acecha y encuentra con treinta y pocos años la negrura brillante de su Requiem. Qué suerte la nuestra de tener a disposición La Clemencia de Tito, La Flauta Mágica (para mí la más gozosa y completa), Cosi fan tutte, Figaro… donde se ve que los cantantes disfrutan al interpretar tan maravillosas melodías (Sueve sei il vento).
• La delicada y tormentosa música de Beethoven, desde La Pastoral a la inmortal Novena. Su concierto para violín es mágico y su concierto para piano nº 5 Emperador es una garantía de que ha cambiado uno de siglo en la evolución musical.
• El siglo XIX con las sinfonía de Mendelssohn, en una de las cuales, la cuarta, el segundo movimiento tiene ecos del Suspiros de España, mire usted por donde. Sigo con la capacidad descriptiva de Debussy o la seriedad formal de Brahms. Las óperas italianas de Verdi, Bellini, Rossini, Mascagni, Puccini… el preludio de Tristán e Isolda de Wagner… Tchaikovsky.
• El siglo XX con la más bella música para la muerte, de Strauss, con sus Cuatro últimas canciones y, en especial, El Crepúsculo Morado; la más solemne de Elgar con Enigma; la más bucólica de William Vaughan con el Ascenso de la Alondra; la más épica de Ferde Grofé con La Suite del Gran Cañón; la tragicomedia de Bernstein con West Side Story o la delicadeza del Schoenberg del pre dodecafonismo con La Noche Transfigurada. Rusalka de Dvorak, Peer Gynt de Grieg… Pero, también, la alegría de los primeros Beatles, la fuerza de los Rolling Stone y el Boss o las novedades de Philip Glass, Tubular Bell o Santana. La dulzura de Norah Jones, el clasicismo de Diana Krall o la voz de neón de Frank Sinatra en Fly me to the Moon o el terciopelo de Tony Bennet en Body and Soul con la gran voz perdida de Amy Winehouse; la trompeta y la voz cascada de Chet Baker con My Funny Valentine o la inconfundible de Ella Fitzgerald. También me apunto a la música nostálgica y evocadora de grandes epopeyas  de Claude-Michel Schönberg en Los Miserables o de Frederick Loewe en la deliciosa My fair Lady.

En fin, me queda memoria, pero no papel, pues como se ha visto, en cuestión de música soy un pánfilo (el que todo lo ama).

EL CONCIERTO

Hoy en día, la capacidad de reproducción de la música a bajos precios o, incluso, gratis tiene una potencia asombrosa. Todo un universo de música está esperando a su melómano. Pero, no hay nada como estar en el sitio, allí donde se interpreta delante tuya la pieza y estás en vilo asombrado de que no se produzca algún fallo en medio de tanta complejidad dinámica, al menos, hasta donde yo puedo advertir. Salvo piezas muy conocidas o finales apoteósicos evidentes, nunca sé cuándo termina una pieza por falta de memoria musical, por lo que espero a que los melómanos se lancen. Sí estoy seguro de que en las pausas entre movimientos no se debe aplaudir. En algunos conciertos hay estudiantes y profesores de los conservatorios locales que son una gran ayuda para el resto de oyentes. Yo me sumerjo en la atmósfera musical y disfruto. Nunca he advertido ningún fallo, supongo que porque mi umbral de fallo es muy bajo. Esto me recuerda el único chiste que conozco sobre música, del que voy a dar una versión light;

Un oyente en un concierto grita, harto de los fallos de uno de los maestros: -¡Violinista eres un imbécil!. El director indignado para el concierto y se vuelve rojo de ira hacia el auditorio y grita a punto de una apoplejía: –¿Quién ha llamado violinista a este imbécil?

Siempre disfruto y padezco con los bises. Disfruto porque suelen ser composiciones de gran impacto y virtuosismo para el solista o el conjunto de la orquesta para agradecer el entusiasmo del público, pero como no está en el programa «no conozco» en muchos casos la pieza. Si tengo cerca uno de los alumnos o profesores del conservatorio, les pregunto, pero no siempre ocurre. Ya digo, saber sobre la composición me ayuda a disfrutar de esa maravilla que interpela a mi cerebro pasando por mi torpe oído.

Siempre salgo satisfecho de las salas de concierto. Aunque tengo que confesar que la única vez que estuve en el Mozarteum de Salzburgo, entré por primera vez en este hogar de la música sin preguntar por el programa y me encontré con un concierto de música de vanguardia que no pude soportar por su carácter duro, áspero, sin concesión alguna al auditorio no erudito, que no estaba dispuesto a disfrutar con el dolor. La mitad de los presentes dejamos la sala en el descanso. Seguí su itinerario y fuimos juntos a la representación de La Flauta Mágica esa misma tarde. Nadie se fue en el descanso.

De los conciertos me gusta escuchar el bullicio musical de la orquesta mientras afinan con la nota LA (creo) que da el oboe (creo). También el silencio que precede a la salida del director. Me impresiona que el director haga un gesto enigmático y aquella locura de notas empieza sin preámbulo, sin introducción, sin aviso casi. Hay directores exuberantes y otros más discretos. Algunos se mueven con gracia y otros se mueve. Pero todos consiguen transmitir la seguridad de que los profesores están siguiendo sus indicaciones. Y entonces, yo me relajo y dejo que él se ocupe. He visto a grandes directores como Previn, Gardiner o Muti y grandes solistas, como la violinista Anne Marie Mute, el bajo René Pape como Sarastro, a Rostropovich y a Narciso Yepes…

Qué bellos son los instrumentos, qué raros si no se piensa en su función. Ese fagot, el saxo, lo que llaman batería, las escobillas, la cenesta, el arpa, el piccolo, la guitarra… en fin, todos son muy raros, si no fuera porque son canales eficaces para encontrar timbres nuevos y hermosos. Madera, acero, bronce, piel… a Bach le gustaban mucho los timbales. En fin, una goce plástico, además. ¡qué delicadeza en el violín!, ¡qué brusquedad en la guitarra eléctrica!

LOS PALACIOS DE LA MÚSICA

He tenido la fortuna de ser un habitante de la llamada clase media-media y por tanto de poder conocer salas de concierto maravillosas en Múnich, Londres, Salzburgo, Viena Berlín y Murcia. En el caso de Salzburgo fue un viaje premeditado con motivo del 250 aniversario del nacimiento de Mozart. Disfrutamos de un recital en Viena, en una sala del Palacio Imperial. Algo así como el concierto de año nuevo, pero en septiembre. Pero la gozada fueron los días de estancia en Salzburgo durante la celebración del aniversario. Una ciudad impregnada de música desde el río al palacio del obispo en la cumbre. Un concierto y dos óperas fue nuestro trofeo. El palacio del festival era el Grosse Festspielhaus con un escenario de por los menos 50 metros de ancho, en el que eran posibles todos los montajes y decorados. Pues bien, mi amigo Rafael y yo en la fila 5 a 8 metros de Muti y su orquesta filarmónica de Viena y a unos 12 metros del borde del escenario, fuimos transportados al universo Mozart sin anestesia. Mucho japonés y mucho rico en smoking que se bajaron en la puerta de decenas de Audis puestos por la organización del festival para los VIPs. Nada de eso perturbó la experiencia. Desde el escenario se desprendían cadenas de melodías en solos, dúos y cuartetos absolutamente excelsos. Cadenas que nos ataron al asiento durante el tiempo fugaz que psicológicamente duró la representación. Por no morir de sobredosis sólo fuimos a dos óperas: El Fan Tutte y la Flauta para los amigos.

Al placer estético, en general, se le llama fruición, tiene componentes corporales que he experimentado en escasas situaciones, pues la música, si se quiere que movilice todas tus hormonas, no se puede escuchar de forma desatenta. Es necesario que el fenómeno físico se le adhieran imágenes e ideas para hacer un todo, una experiencia holística que produce efectos opiáceos sobre el conjunto de tu cuerpo. Pasa pocas veces y no siempre en la sala de conciertos. Quizá es mejor en casa, aunque la orquesta no quepa en el salón, para no montar números en la butaca del auditorio.

Desgraciadamente, no habito el planeta de la música, pero lo puedo ver en toda su luminosidad desde el mío. Lamento que, cuando en el Cumpleaños Feliz se llega a «… te deseamos todos…«, desafino y, además, no llego, pero me alegro de que, a pesar de estas limitaciones, pueda disfrutar tanto de los resultados de la actividad de sus privilegiados habitantes.

PD.- Mientras he redactado este artículo ha sonado El Mar de Debussy, el concierto para violonchelo, opus 104 de Dvorak, interpretado por Rostropovich, la Escocesa de Mendelssohn y un álbum de Norah Jones hasta el final.

• Surgen de la experiencia de quien la propone y de su propia elaboración abstracta a la búsqueda de coherencia.
• Una vez establecida debe explicar todos los acontecimientos de su campo de aplicación para convertirlos en hechos.
• La aplicación permite generar artefactos útiles e instrumentos, así como predecir acontecimientos.
• Los instrumentos pueden llegar a generar hechos como consecuencia de que los instrumentos advierten acontecimientos que la teoría explica.

• Surgen de la experiencia de quienes la proponen y de su propia elaboración abstracta a la búsqueda de coherencia. Ejemplo la socialdemocracia, el liberalismo, el nacionalismo.
• Una vez establecida busca el poder para transformar la realidad conforme a sus presupuestos. 
• La aplicación permite generar artefactos institucionales y observatorios. Propiamente no realiza predicciones en el sentido científico, sino que enuncia propósitos para sus políticas.
• Las instituciones en su funcionamiento pueden llegar a generar hechos como consecuencia de que producen acontecimientos que la teoría explica. De no ser capaz de explicarlos, aún puede optar por reprimirlos, lo que en el ámbito de la ciencia equivaldría al ocultamiento. 

Como se ve la principal semejanza entre las teorías científica y las sociales o políticas reside en la capacidad explicativa, la relación de mutua influencia entre la explicación y lo explicado (teoría y hechos) y la principal diferencia es que la ciencia no oculta lo que contradice sus teorías y la política está siempre tentada de hacerlo.

Siguiendo con la analogía con la ciencia, habría que conseguir que las teorías sociales se sometan a los hechos que puedan contradecir su coherencia interna y comprometer su capacidad explicativa de acontecimientos nuevos, así como su competencia para mantener la eficacia de las instituciones y evitar su corrupción . Es decir, que acepte el carácter provisional de su estatuto ontológico y la necesidad de continua corrección o, cuando se justifique por la acumulación de acontecimientos no explicados o contradicciones insalvables. Del mismo modo que en la ciencia ninguna teoría puede ser sostenida hasta el final, si aparecen acontecimientos nuevos que no puede explicar, las teorías sociales o políticas deben ser abandonadas si los acontecimientos que provoca por su aplicación son perjudiciales o contradictorios.